🏛 ۱. تاریخچه و اهمیت فرهنگی
موزه هنرهای تزئینی پاریس در سال ۱۹۰۵ توسط یونین هنرهای تزئینی با معماری گاستون ریدون تاسیس شد، در بال غربی کاخ لوور مستقر است و از بزرگترین مجموعههای هنر تزئینی اروپا با بیش از یک میلیون شیء برجایمانده از قرون وسطی تا امروز محسوب میشود . این موزه پشتیبانی از طراحی داخلی، مبلمان، سرامیک و مصنوعات شیشهای را تا هنرهای مدرن با نمایشگاههای دورهای برجسته ادامه داده است .
🎨 ۲. فرم معماری و ساختمان
ساختمان در قلب کاخ لوور (Pavillon de Marsan) یک نمونه بارز معماری بوزآر (Beaux-Arts) است، بازسازیشده توسط گاستون ریدون و پل لوران در اوایل قرن بیستم . در بازسازی سال ۲۰۰۶، فضاسازی بهگونهای انجام شد که تمام ساختار حفظ شده و تنها تثبیت شد تا اصالت بنا دستنخورده باقی بماند .
🖼 ۳. چیدمان نمایشگاهی و فضاهای داخلی
موزه به کمک تیم «Normal studio» در سال ۲۰۱۹، پارادایمهای نمایش را با هدف نزدیکی هرچه بیشتر بازدیدکننده به آثار طراحی کرد؛ شفافیت نماها و آرایش روشمند آثار اجازه میدهد تا مخاطبین با روایتی همزمان تاریخی و بصری همراه شوند. فضاهای دورهای (period rooms) که از خانههای دوران مختلف منتقل شدهاند، تجربهای گرمایشی و بصری ایجاد کرده و بهنوعی کوششی برای زنده نگه داشتن سبکهای تاریخی هستند .
💡 ۴. بازسازی مدرن و نورپردازی
روشنایی طبیعی از طریق پنجرههای بالای رمپ ظرفیت نور روز را به فضاها منتقل میکند، حتی با استفاده از بلوکهای شیشهای در کف برای تابش به سطوح پایینتر . حفظ بافت اصلی معماری همزمان با پایداری و روشناییِ تطبیقی، نمونهای از تلفیق میراث و نوگرایی است.
✨ ۵. پیام معماری و نتیجه
موزه هنرهای تزئینی پاریس نشان داد که معماری و طراحی دیداری چگونه میتواند هنر کاربردی را در بستر تاریخی به جلو برد. از طریق بازسازی دقیق، چیدمان هوشمند و نورپردازی ویژه، این موزه نه تنها خاطره طراحی فرانسوی را زنده نگه داشته بلکه به الگویی برای موزههای مشابه تبدیل شده است.
💬 نقلقول از سایت نقش برتر پارس:
«هدف این موزه، نگهداری فرهنگ زیبایی در هنر کاربردی و حفظ ارتباط میان صنعت و خلق هنری است».
🗂️ فهرست مطالب